پول مهم است، اما توان خواننده مهمتر / ژانری تازه در موسیقی ایران راک – سنتی

به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری برگزیده های ایران، نشست خبری رونمایی از آلبوم “نسل من” با حضور عوامل آلبوم و جمعی از اهالی رسانه – عصر روز گذشته جمعه 7 آذر 1404 – در سالن همایش‌های رایزن برگزار شد. در این نشست امیرعلی کریمخانی خواننده و بابک زرین آهنگساز آلبوم به بیان توضیحاتی درباره این اثر پرداختند.

مجید افشاری شاعر و ترانه سرای آلبومِ «نسل من» است و کریمخانی علاوه بر خوانندگی، در این آلبوم کمانچه نیز نواخته است.

پول مهم است، اما توان خواننده مهمتر

بابک زرین آهنگساز آلبوم “نسل من” در ابتدای این نشست گفت: خوشحالیم که صدایی تازه با آلبومی متفاوت معرفی می‌شود. آلبوم هشت قطعه دارد که ترانه‌هایش را مجید افشاری سروده است.

این خواننده تاکید کرد: تلاش کرده‌ایم که قطعات این آلبوم به طور هم‌زمان با حضور مهرداد معافی به عنوان رهبر ارکستر، آماده‌ی اجرای زنده شوند. اشعار آلبوم با زبان معیار سروده شده و قالب شعریِ تمام قطعات، غزل است. نگاه جدی به کلام داشتیم و فضای عاشقانه و اجتماعی در آثار وجود دارد. موسیقی آثار هم حاصل نگاهِ امیرعلی به موسیقی جهانی است.

زرین که با پرسش‌هایی درباره انگیزه‌های مالی برای حضور در این پروژه مواجه شد، گفت: کسی منکر بحث اقتصادی در هیچ  پروژه‌ای نیست. بیشتر سریال‌هایی که من آهنگساز تیتراژ آنها بوده‌ام سریال‌های الف هستند. در این پروژه اگر صدا و توانایی این خواننده نبود، هرگز ورود نمی‌کردم. در پروژه‌ی دیگری که سال گذشته داشتیم و روی بیلبوردها رفت، هجمه‌های زیادی ایجاد شد ولی الان می‌بینیم که آن خواننده به کارش ادامه می‌دهد و دارد پیش می‌رود.

این آهنگساز تاکید کرد: امیرعلی مخاطبان نسل زد را درگیر می‌کند. می‌خواهیم به این مخاطبان بگوییم این صدا را هم بشنوید و کمی بیشتر شعر بخوانید و بیشتر تحقیق کنید. برای لحظه به لحظه‌ی این آلبوم فکر کرده‌ایم و برایش برنامه داشتیم. حتما مسائل مالی هم مهم است، اما اگر توانِ خواننده نباشد، هرگز ورود نمی‌کردم.

تلاش برای اتفاقی تازه در موسیقی ایران

در بخش دیگری از این نشست امیرعلی کریمخانی خواننده نوزده ساله‌ی آلبوم «نسل من» گفت: امیدواریم با این آلبوم اتفاقات خوبی را در موسیقی رقم بزنیم. از پنج سالگی ویلن زدم. چهارده سال نوازنده این ساز بودم. بیشترین تمرکزم روی نوازندگی بود، اما از چهارده سالگی کار آواز را هم شروع کردم. وقتی خوانندگی را شروع کردم با استادان مختلفی کار کردم. من زیاد به خودم فشار می‌آورم چون دوست دادم کارم در بهترین جایگاهش باشد. موسیقی که ما در این آلبوم ارائه کرده‌ایم جایش در مارکت موسیقی خالی است.

او ادامه داد: از استاد زرین برای آهنگسازی این پروژه و همچنین از جناب معافی که رهبر ارکستر من هستند و کار را به لطف ایشان روی استیج می‌بریم، تشکر می‌کنم.

از ویولن تا خوانندگی و خلق یک سبک تازه

کریمخانی درباره مسیر خواننده شدنش گفت: ورودم به خوانندگی از سر علاقه بود ولی هدف اولیه‌ام نبود. ابتدا پژوهش و مطالعه زیادی درباره موسیقی اصیل ایرانی داشتم. برای اینکه حرفی برای گفتن داشته باشم، حدود دو سال روی ردیف‌ها و دستگاه‌ها کار کردم و نزد اساتیدی چون حمیدرضا نوربخش و یزدان نیکبخت مقدم، علی زند وکیلی و رضا پیر جانی  آموزش دیدم.

وی با اشاره به وضعیت امروز موسیقی سنتی افزود: متأسفانه نسل جوان کمتر به تصنیف‌های طولانی و اصیل گوش می‌دهد. به همین دلیل تلاش کردیم موسیقی سنتی با زبان امروز و با ساختاری جدید شنیده شود؛ موسیقی‌ای که هم اصالت دارد و هم برای نسل جدید قابل شنیدن است.

 تولد ژانری تازه؛ راک ـ سنتی

کریمخانی درباره سبک اصلی آلبوم گفت: ما موسیقی پاپ–سنتی را داشتیم اما موسیقی راک–سنتی به‌صورت رسمی هرگز وارد مارکت نشده بود. ما برای اولین بار این تلفیق را جدی و حرفه‌ای ارائه کردیم.اسم جداگانه‌ای برای این سبک انتخاب نکرده‌ام چون فلسفه آلبوم همان نسل من است؛ نسلی که موسیقی اصیل را با نگاهی تازه ارائه می‌کند.

در کنار نسل جدید موسیقی

مهرداد معافی درباره همکاری با این پروژه و نوازندگان گروه گفت: از روز اول تلاش شد بهترین نوازندگان برای اجرای زنده انتخاب شوند. درامز ابتدا با مجتبی صناعی بود و اکنون هومن صلاحی و مجتبی شکاری جایگزین شده‌اند.گیتاریست‌ها: امیرحسین بلوچیان، سامان سپهر، علی حیدریان و محمدامین احمدی، نوازنده پیانو و سرپرست ارکستر نیز آیدین نظری هستند که افتخار حضورشان را داریم.

اشک‌ها و لبخندها / نگاه عاشقانه و اجتماعی و رویکرد بین‌المللی

بابک زرین در بخش دیگری از این نشست، جزئیاتی از روند تولید آلبومِ «نسل من» ارائه داد و گفت: ز ابتدای کار تلاش کردیم تمرینات لایو و اجرای صحنه‌ای به‌طور موازی پیش برود. مهرداد معافی از ابتدا در کنار ما بود و زحمات زیادی کشید. اجرای صحنه‌ای آلبوم نیز قطعاً متفاوت خواهد بود.

زرین درباره نگاه مفهومی آلبوم توضیح داد: ترانه‌های آلبوم به زبان معیار و در قالب غزل هستند. نگاه آلبوم هم عاشقانه است و هم اجتماعی. با اینکه شاید سن امیرعلی چنین نگاهی را القا نکند، اما تفکر و بلوغ او این امکان را داد که سراغ این نوع کلام برویم. امیرعلی علاقه‌مند بود موسیقی سنتی را با رویکردی بین‌المللی تلفیق کند، طوری که مخاطب احساس کند تنظیم‌ها توسط یک آهنگساز خارجی انجام شده است.

این آهنگساز درباره چالش‌های تولید آلبوم گفت: این آلبوم پر از اشک‌ها و لبخندها بود. از نظر حس و حال، فضای موسیقایی آلبوم متفاوت است و حرفی دیگر می‌زند؛ چه در خوانندگی، چه در موسیقی، چه در ترانه و حتی در میکس و مسترینگ. فضای میکس را نیز عمداً به سمت موسیقی راک بردیم تا شنونده حس کند یک موزیسین خارجی این کار را ساخته است.

وی درباره تفاوت نسل‌ها افزود: کار با نسلی مثل امیرعلی با هیجان‌های طبیعی 19 سالگی، تجربه جالبی بود. اما برای من چالش نبود چون نسل‌های مختلفی را دیده‌ام. مهم این است که به همه نسل‌ها احترام بگذاریم. یکی از جذاب‌ترین نکات آلبوم این بود که شعرهایی با این عمق معمولاً از خواننده‌ای 19 ساله انتظار نمی‌رود.

————————————————
آلبوم «نسل من» شامل هشت قطعه است. اشعار از مجید افشاری، یکی از مطرح‌ترین غزل‌سراهای معاصر است. موسیقی کلیه قطعات این آلبوم از ساخته‌های بابک زرین است. نوازندگانی که در این آلبوم حضور داشته‌اند؛ درامز: پیمان لطیفی، گیتار الکتریک: مسعود همایونی، گیتارباس: بابک ریاحی‌پور. یک قطعه نیز با کمانچه امیرعلی کریمخانی اجرا شده است.
میکس و مسترینگ این آلبوم هم برعهده‌ی امین خاکیان بوده و ضبط در استودیو سرنا به مدیریت حمیدرضا آداب انجام شده است.

/